La música clásica juega un papel vital en mi vida, pero siempre me he hecho una pregunta: ¿debería considerarse como un arte, capaz de hacernos vibrar de emoción, o como una ciencia que debemos someter a un análisis exhaustivo? intelectual? Esto es algo que los expertos aún no han acordado. Por mi parte, simplemente diría que es probable que participe en estos dos aspectos y que, fundamentalmente, la ciencia es solo una forma de arte y el arte como una forma de ciencia. Independientemente de la actitud que adopte hacia ella, esta cuestión básica de la cultura musical va más allá de simplemente conocer las diferentes producciones musicales y las que las componen.

 

Para que nuestro aprecio sea lo más completo posible, es necesario conocer el complejo mundo de la música clásica, porque sí, la música clásica es un universo complejo y estudiarlo desde una edad temprana, no lo es. Yo diría lo contrario ... Es como si, al mirar una catedral, nuestros ojos fueran a reconstruir las características de cada piedra, cada vitral, de acuerdo con una gran cantidad de parámetros, para finalmente percibir la totalidad arquitectónica. Sin embargo, algunos nos harían creer que la música clásica es, en última instancia, solo una actividad marginal e insignificante ...

 

Económicamente, es cierto, su estatus lo coloca muy por detrás de las industrias del fútbol, ​​los productos de belleza o el automóvil. Semánticamente, es lo más perverso: irreducible a cualquier discurso, se niega a constituir un sistema cerrado e incluso se arroga el derecho a la trascendencia. Filosóficamente, finalmente, inspiró un monumental rumor de tonterías ... Y aún así, sigue ahí ... Se vuelve ... Ella entrena valientemente sus esferas, incluso si sus muchas caras e innumerables paradojas han hecho eso, más tenemos medios para hacerlo. Para conocerlo, para juzgarlo y para apreciarlo, menos podemos determinar su verdadera esencia.

 

Entonces, ¿qué es lo bueno de toda nuestra ciencia? ¿Qué tan bueno puede ser hablar de música, excepto pronunciar frases vacías? El amante sincero se encontrará más informado cuando sepa que el famoso castrato Carlo Farinelli cantó las mismas canciones cada noche a Felipe V de España para calmar la melancolía del monarca. Si Johann Sebastian Bach escribió sus variaciones Goldberg, como menciona en su dedicación, para consolar a los amantes de este instrumento, no importa si fueron encargados por el Conde Herman Carl de Keyserling, embajador ruso en Dresde, un insomne ​​que Quería encontrar la manera de dormir.

 

¿Se suicidó Piotr I. Tchaikovsky por homosexualidad? ¿Y qué influencia tuvo su inclinación en la génesis del patetismo? ¿Por qué Eric Satie, entre una visita a la Schola Cantorum y el proyecto de una aeronave de cobre, se preocupó por elevar la música al arte de amueblar? ¿Qué ímpetu fue Ignatius Paderewski, el virtuoso pianista chopin que encantó a Europa a fines del siglo XIX y que compuso óperas y danzas polacas, se convirtió en Primer Ministro de Polonia y firmante del Tratado de Versalles? ¿Para qué actividades obtuvo Albert Schweitzer, el majestuoso artista de Bach, el Premio Nobel de la Paz en 1947?

 

No intentaré aquí, como algunos han previsto, pronunciarnos sobre las razones del éxito sociológicamente creciente del arte musical, ni teorizar sobre los roles respectivos del arte, el artesano o el arte. Artista ... Después de todo, es el papel de los ministros de cultura y sus secuaces. No nada de eso ... solo quería hojear las páginas de una historia encantadora, siempre renovada, de lealtades y rupturas sucesivas, de amor y filtros y compartir con ustedes mi pasión por la música clásica. ... Leer más ...